Τίποτα δε συγκρίνεται με ένα υπέροχο blockbuster, αλλά υπάρχουν πολλές ξένες ταινίες που αξίζουν την προσοχή σας και ενδεχομένως τις έχετε χάσει. Τι καλύτερο από το να καθίσετε μέσα αυτό το κρύο Σαββατοκύριακο και να ξεκουραστείτε με τις ταινίες της λίστας μας;
Ας ρίξουμε, λοιπόν, μια ματιά στις καλύτερες ξένες ταινίες του 2022 που αξίζουν να τους δώσετε μια ευκαιρία ακόμη και αν δεν προλάβατε να τις παρακολουθήσετε στο σινεμά και δεν προβλήθηκαν τόσο, όσο άλλες.
13. Jackass Forever
Αν είστε πρόθυμοι να υποκύψετε στις φάρσες και τα τολμηρά ακροβατικά τους, μπορεί να ανακαλύψετε κάτι ακόμα στην πορεία: Ένα μάτσο ηλικιωμένους Evel Knievels που κάτω από τον παιδιάστικο και πολλές φορές κάφρικο μανδύα τους νοιάζονται πραγματικά ο ένας για τον άλλον.
Η συντροφικότητά τους στην οθόνη είναι τόσο αναμφισβήτητη, όσο και μεταδοτική – και, ναι, ακόμα και κάπως συγκινητική. Εάν έχετε δει κάποια από τις προηγούμενες ταινίες Jackass, τότε ξέρετε περί τίνος πρόκειται.
Ναι, δε σας προσφέρει τίποτα περισσότερο από μερικές στιγμές ανόητης κωμωδίας και χαλαρωτικού γέλιου, αλλά ίσως αξίζει να απομακρυνθείτε για λίγο από την ψυχοφθόρα πραγματικότητα.
12. Fresh
Η Mimi Cave, κάνοντας το πολλά υποσχόμενο ντεμπούτο της στη σκηνοθεσία ταινιών μεγάλου μήκος, θα σας εντυπωσιάσει με τις ικανότητές της, ειδικά αν απολαμβάνετε τη σειρά ταινιών του Eli Roth, «Hostel».
Η Daisy Edgar-Jones υποδύεται μια νεαρή ανύπαντρη γυναίκα που έχει κουραστεί από την νοοτροπία των σύγχρονων γνωριμιών. Τουλάχιστον, μέχρι να γνωρίσει τον Steve (Sebastian Stan), έναν όμορφο, αστείο χειρουργό που φαίνεται πολύ καλός για να είναι αληθινός.
Φυσικά, δε θα μπούμε σε λεπτομέρειες για τη φρικτή πλοκή της ταινίας, οπότε θα πούμε μόνο το εξής: Ο Steve παίρνει πολύ σοβαρά τη δουλειά του (ειδικά στο κομψό υπόγειο του σπιτιού του) και η Edgar-Jones δεν είναι η πρώτη γυναίκα που πέφτει θύμα στο σαδιστικό του τέχνασμα. Προειδοποίηση: Όχι για vegans.
11. Hustler
9 στις 10 φορές, ο Adam Sandler έχει την εικόνα ενός ηθοποιού που δεν φαίνεται να τον απασχολούν και πολλά πράγματα. Όταν όμως εστιάζει βαθιά στα πράγματα, τότε είναι ικανός να μοιράζει τον θαυμασμό και την έκπληξη σε όλους, πράγμα που το κάνει με απόλυτη επιτυχία στην πρόσφατη κινηματογραφική επιτυχία «Hustler».
Ο Adam Sandler δίνει μια συγκινητική ερμηνεία ως Stanley Sugerman, ένας ανιχνευτής ταλέντων για τους Sixers, ο οποίος βρίσκεται στο τέλμα της καριέρας του. Τότε είναι που ανακαλύπτει τυχαία στους δρόμους της Μαγιόρκα έναν ακατέργαστο μπασκετμπολίστα, τον οποίο θεωρεί ότι θα είναι το νέο ανερχόμενο αστέρι του NBA.
Είναι όμως πραγματικά έτσι ή πρόκειται για μια αυταπάτη; Την συνέχεια μέλει να δείτε σε μια από τις καλύτερες ταινίες του 2022, στην οποία ο Άνταμ Σάντλερ δίνει μια από τις καλύτερες ερμηνείες του και η οποία βρίσκεται εδώ και καιρό σε πολλές κινηματογραφικές πλατφόρμες.
10. After Yang
Πριν από πέντε χρόνια, ο Kogonada, ο γεννημένος στην Κορέα σκηνοθέτης των υπνωτικά οξυδερκών βιντεοδοκιμίων για το Criterion Collection και το περιοδικό Sight & Sound, έκανε το μεγάλο ντεμπούτο του με το συγκλονιστικό indie «Columbus».
Το 2022 σκηνοθέτησε την ταινία «After Yang», μια περίεργη και πιο φιλόδοξη ταινία, αλλά εξίσου οικεία και υπέροχη.
Ο Κόλιν Φάρελ, που απολαμβάνει να δουλεύει με άγνωστους, ιδιόρρυθμους κινηματογραφιστές (βλ. «Ο Αστακός», του Γιώργου Λάνθιμου), πρωταγωνιστεί ως σύζυγος, πατέρας και μαχόμενος ιδιοκτήτης καφέ σε κάποιο μέλλον χωρίς όνομα, χωρίς τόπο.
Ο ίδιος μαζί με τη σύζυγό του (Τζόντι Τέρνερ-Σμιθ) έχει προμηθευτεί έναν μεταχειρισμένο συνθετικό άνθρωπο που ονομάζεται Γιανγκ (Τζάστιν Χ. Μιν), ώστε να υπηρετήσει ως παρένθετο αδερφάκι στην υιοθετημένη Κινέζα κόρη τους (Malea Emma Tjandrawidjaja).
Ο Yang είναι ταυτόχρονα ένας στοργικός σύντροφος που συνδέεται με την ασιατική κληρονομιά της Malea. Μετά την αποχώρηση του Yang, τα μέλη της οικογένειας μένουν πίσω με ένα κενό που δεν ξέρουν πώς να γεμίσουν.
Όπως και με το Columbus, κάθε καρέ στο «After Yang» θα μπορούσε να κρεμαστεί σε ένα μουσείο ως μοναδικός πίνακας υψηλής τέχνης — ο Kogonada είναι αναμφίβολα ένας καλλιτέχνης με κεφαλαίο Κ.
Ταυτόχρονα, είναι ένας πρωτοκλασάτος αφηγητής που φαίνεται να έχει δημιουργήσει ένα μυστηριώδες παζλ μιας ταινίας που θυμίζει το «Blade Runner» σε σκηνοθεσία του Τέρενς Μάλικ.
Το «After Yang» είναι ένας λυρικός διαλογισμός τόσο για το τι σημαίνει να είσαι άνθρωπος, όσο και για το πώς οι σχέσεις μας με την τεχνολογία μπορεί να φαίνονται πιο αληθινές από αυτές που έχουμε με άλλους ανθρώπους. Κάτι όμως που οπωσδήποτε πρέπει να αντιληφθούμε ότι επιβάλλεται να αλλάξουμε στην καθημερινότητά μας.
9. Kimi
Δε φαντάζεστε πόσο χαιρόμαστε που ο Στίβεν Σόντερμπεργκ ξανασκέφτηκε το θέμα της συνταξιοδότησής του. Είναι ίσως η κορυφαία ταινία του, μετά την επιστροφή του. Η Kimi είναι μια προσωπική βοηθός (όπως η Alexa και η Siri) που εκπέμπει ένα ροζ φως, καθώς ανταποκρίνεται στις ενδείξεις των ιδιοκτητών της μέσα στο σπίτι.
Η Angela Childs της Zoë Kravitz, που έχει μια συσκευή Kimi στην ευρύχωρη σοφίτα της στο Σιάτλ, εργάζεται για μια εταιρεία, καταγράφωντας ροές ήχου που έχουν επισημανθεί ως σφάλματα αναγνώρισης.
Μια μέρα ακούει ένα πνιχτό αρχείο ήχου που φαίνεται να αποκαλύπτει μια σεξουαλική επίθεση, πιθανώς ακόμη και μια δολοφονία, και προσπαθεί να ειδοποιήσει τους ανωτέρους της, χωρίς αποτέλεσμα. Τι αποφασίζει να κάνει τελικά η Άντζελα;
Όπως το «The Conversation» του Coppola και το «Blow Out» του De Palma, η Kimi είναι ένα τεταμένο και παρανοϊκό θρίλερ συνωμοσίας που δικαίως μπαίνει στη λίστα με τις καλύτερες ταινίες του 2022. Το «Rear Window» του Χίτσκοκ είναι ίσως η μεγαλύτερη επιρροή στο έργο του Σόντερμπεργκ. Η ταινία είναι αδιαμφισβήτητα επίκαιρη, καθώς ζούμε σε μια εποχή που προσκαλούμε ψηφιακές συσκευές στα σπίτια μας χωρίς να σκεφτόμαστε πόσα ξέρουν για εμάς.
8. Vortex
Ακόμα κι αν δεν είστε θαυμαστής των γαλλικών ταινιών του Gaspar Noe, του προβοκάτορα του art house, σκεφτείτε να δώσετε μια ευκαιρία στην τελευταία του ταινία. Πρέπει να είμαστε ειλικρινείς: δεν είναι μια ευχάριστη ταινία. Στην πραγματικότητα, είναι αρκετά βαριά και αποκαρδιωτική.
Ακολουθήστε την ιστορία ενός ηλικιωμένου άντρα (Ιταλός σκηνοθέτης τρόμου Ντάριο Αρτζέντο) και της συζύγου του (Φρανσουάζ Λεμπρούν) που βιώνουν την καθημερινότητά τους, καθώς εκείνη διολισθαίνει όλο και πιο αμετάκλητα στην άνοια.
Η ταινία διαδραματίζεται ως επί το πλείστον στο ακατάστατο παριζιάνικο διαμέρισμά τους, αλλά μέσα σε αυτό ανακαλύπτουμε έναν τεράστιο κόσμο συναισθημάτων που τονίζει ο Noe, χωρίζοντας την οθόνη σε δύο τετράγωνα που μας δείχνουν τον κόσμο από κάθε σκοπιά.
Μπορεί να μην είναι μια ταινία για όλους, αλλά η δύναμη και η ωριμότητά της ίσως σας πείσουν πως ο Noe βρήκε επιτέλους κάτι που δεν είχε δείξει ποτέ πριν μέσα από το έργο του: την ενσυναίσθηση.
7. The Northman
Ο Ρόμπερτ Έγκερς είναι ένας οραματιστής. Και είναι συναρπαστικό να τον βλέπεις να ζωγραφίζει σε έναν τόσο μεγάλο καμβά, όσο αυτή η επική ταινία γύρω από τη ζωή των Βίκινγκς. Η ταινία διαδραματίζεται στον 10ο αιώνα, με πρωταγωνιστή τον Alexander Skarsgard ως έναν πολεμιστή Βίκινγκ που διψά για εκδίκηση μετά τη δολοφονία του πατέρα του και βασιλιά (Ethan Hawke).
Συμπρωταγωνιστούν οι: Νικόλ Κίντμαν, Άνια Τέιλορ-Τζόι και Γουίλεμ Νταφόε. Η μανιακή προσοχή του Έγκερς στη λεπτομέρεια της εποχής είναι εκθαμβωτική και κάθε λήψη μοιάζει σαν να βγαίνει από πίνακα του μουσείου Lofotr Viking της Νορβηγίας. Το «the Northman» είναι ένα ταξίδι πίσω στο χρόνο.
6. Navalny
Μπορεί να μην είναι ακριβώς ταινία, αλλά το ντοκιμαντέρ του Daniel Roher για τον ηγέτη της ρωσικής αντιπολίτευσης Αλεξέι Ναβάλνι δεν θα μπορούσε να είναι πιο επίκαιρο. Ο επικριτής του Πούτιν, Ναβάλνι που βρίσκεται αυτή τη στιγμή στη φυλακή μοιάζει με έναν χαρακτήρα βγαλμένο κατευθείαν από ένα μυθιστόρημα του Κάφκα. Αυτό όμως δεν είναι μυθοπλασία, είναι γεγονός…και είναι και οδυνηρό και κωμικά ανατριχιαστικό.
Η ταινία αφηγείται πώς ο Ναβάλνι δηλητηριάστηκε κατά τη διάρκεια ενός ταξιδιού του στη Σιβηρία, μεταφέρθηκε με αεροπλάνο σε νοσοκομείο στη Γερμανία και επέστρεψε στη Ρωσία για να συλληφθεί αμέσως κατά την άφιξή του.
5. Ahed’s Knee
Ο Ισραηλινός σκηνοθέτης Nadav Lapid υπογράφει τρεις ταινίες που πρέπει να δείτε τα τελευταία οκτώ χρόνια—το «The Kindergarten Teacher» του 2014, το «Synonyms» του 2019 και τώρα αυτόν τον καυστικό διαλογισμό για τα όρια της καλλιτεχνικής ελευθερίας στην πατρίδα του.
Ο απίστευτα καλός ηθοποιός Avshalom Pollak υποδύεται έναν σκηνοθέτη από το Τελ Αβίβ που ταξιδεύει σε ένα απομακρυσμένο έρημο χωριό για να παρουσιάσει την τελευταία του ταινία. Εκεί, τον υποδέχεται ένας απίθανος λογοκριτής—μια φιλική νεαρή γυναίκα (Nur Fibak) που εργάζεται για το Υπουργείο Πολιτισμού που ισχυρίζεται ότι δεν μπορεί να τον πληρώσει μέχρι να υπογράψει ένα έντυπο ρουτίνας.
Αλλά η φόρμα δεν είναι ακριβώς ρουτίνα. Είναι μια υπόσχεση να αποφύγει να μιλήσει για οτιδήποτε δυνητικά αμφιλεγόμενο. Ο σκηνοθέτης παίρνει μια θέση που δεν είναι απλώς προκλητική, αλλά μια πολύ διασκεδαστική πράξη διαμαρτυρίας.
4. Turning Red
Η πιο πρόσφατη ταινία της Pixar, το «Turning Red» του Domee Shi, είναι τόσο απολαυστική και γεμάτη νόημα, όσο οποιαδήποτε ταινία κυκλοφόρησε τα τελευταία πέντε χρόνια. Η αξιολάτρευτη 13χρονη Κινεζο-Καναδή Meilin Lee (με τη φωνή της Rosalie Chang) είναι μια μαθήτρια πρότυπο που έχει μια στενή ομάδα φίλων.
Φτάνει όμως σε αυτήν την αμήχανη ηλικία που αλλάζει τα πάντα: την εφηβεία. Ακμή; Κρίσεις πανικού; Αντιδραστικότητα; Οχι. Απλώς, μεταμορφώνεται σε ένα γιγάντιο κόκκινο πάντα κάθε φορά που ξεχειλίζουν τα συναισθήματα της. Σωστά, είναι μια αβλαβής κινηματογραφική μεταφορά για την εφηβεία, που αξίζει να παρακολουθήσετε είτε έχετε παιδιά είτε όχι!
Μάθετε Ακόμα: Προτάσεις για ταινίες περιπέτειας που έκαναν πάταγο!
2. Everything Everywhere All at Once
Λύστε τη ζώνη ασφαλείας σας και ετοιμαστείτε για την πιο τρομερή και παραληρηματική ταινία του 2022, που έλαβε 11 υποψηφιότητες για βραβείο όσκαρ και κέρδισε τα 7 από τα 11.
Σε σκηνοθεσία “The Daniels” – Dan Kwan και Daniel Scheinert – το «Everything Everywhere All at Once» σηκώνει το γάντι που έριξαν πριν από μια δεκαετία ο Τσάρλι Κάουφμαν και ο Μισέλ Γκόντρι, εκείνοι οι μετα-εύθυμοι φαρσέρ που μετέφεραν τον εγκεφαλικό, χειροποίητο σουρεαλισμό στο mainstream Χόλιγουντ.
Η πάντα υπέροχη Michelle Yeoh πρωταγωνιστεί ως μια Κινεζο-Αμερικανίδα μετανάστρια που παρασύρεται στα όρια μιας υπαρξιακής κρίσης (υποφέρει από το φορολογικό έλεγχο της IRS, προσπαθεί να οργανώσει ένα κινεζικό πρωτοχρονιάτικο πάρτι για να εντυπωσιάσει τον πατέρα της και ασχολείται με τα οικογενειακά της προβλήματα).
Έπειτα, η ταινία παίρνει μια στροφή επιστημονικής φαντασίας, καθώς η Evelyn μεταφέρεται σε μια σειρά από εναλλακτικές πραγματικότητες που της προσφέρουν την ελπίδα και τις δεξιότητες που χρειάζεται για να θριαμβεύσει στα εμπόδια που αντιμετωπίζει.
Σε μια εποχή τυποποιημένων ταινιών, όπου όλα έχουν ειπωθεί ξανά και ξανά, το «Everything Everywhere All at Once» είναι η σπάνια ταινία που θα σας προσφέρει κάτι που δεν έχετε ξαναδεί…και πολύ πιθανό να μην ξαναδείτε ποτέ.
1. Top Gun: Maverick
Απ’ ό,τι φαίνεται το «Top Gun: Maverick» αποτελεί μια κλασική blockbuster ταινία που απέσπασε μεγάλες εισπράξεις κι όχι άδικα. Το θέμα όμως δεν είναι ότι ο Τομ Κρουζ το’ χει ακόμη, καθώς αυτό λίγο πολύ το ξέρουμε, αλλά ότι η γενικότερη έννοια του Top Gun εξακολουθεί να αιωρείται στην ατμόσφαιρα και να συναρπάσει τους θεατές, όσα χρόνια κι αν περάσουν.
Δεν λέμε ότι πρόκειται για μια βαθυστόχαστη ταινία, αλλά κάτω από όλες τις αερομαχίες, την τόλμη του Tom Cruise, αλλά και την ανερχόμενη νέα γενιά καλλίγραμμων πρωταγωνιστών, παραμένει ο βασικός στόχος της ταινίας που δεν είναι άλλος από το να προσφέρει ένα διασκεδαστικό και απολαυστικό θέαμα που να αξίζει μέχρι τελευταίο λεπτό το κόστος του εισιτηρίου στις αίθουσες της μεγάλης οθόνης.
Αυτές ήταν, λοιπόν, οι καλύτερες ξένες ταινίες του 2022 που συγκεντρώσαμε σε αυτήν τη λίστα, ώστε να τις δείτε με τους αγαπημένους σας και να συμφωνήσετε ή να διαφωνήσετε μαζί μας. Σε κάθε περίπτωση, είμαστε σίγουροι ότι καλύψαμε μια μεγάλη γκάμα επιλογών, που θα χαρούμε να μας γράψετε στα σχόλια πώς σας φάνηκαν!
Διαβάστε ακόμα στο Manday.gr:
